Расширение методологии арт-терапии, ежедневно, делает необходимым создание платформ для обучения методам арт-терапии

Это отдельный ресурс для размещения информации о каждом из направлений арт-терапии, которую вы можете найти у нас в блоге.

Это возможность удобного и понятного процесса обучения, начиная от азов арт-терапии, заканчивая постоянно пополняющейся галереей записей — символогии. Учеба, которую мы предлагаем, имеет разные направленности, погружения в метод арт-терапии.

На нашем сайте, Вы также найдете удобные для себя инструменты для работы, книги, которые понятны каждому и авторские методики, которых нет на других платформах.

Арт-терапия – это процесс создания искусства под руководством и при поддержке профессионального арттерапевта, а также разновидность психотерапии. В процессе создания искусства клиенты могут исследовать свой внутренний мир, развивать самосознание, выражать мысли и чувства, получать доступ к творчеству и самооценке, а также лучше справиться со стрессом.

После того как клиент создает искусство в терапии, терапевт и клиент часто обсуждают произведение искусства для дальнейшего изучения. Арттерапевт может видеть и понимать вещи, передаваемые через искусство, но всегда должен спрашивать о скрытых значениях, потому что они часто очень личны и зависят от жизненного опыта клиента.

Искусство может быть терапевтическим на разных уровнях и обученный арттерапевт поможет направить процесс в зависимости от потребностей клиента. Часто арт-терапия является средством выражения и общения, давая клиенту возможность поделиться вещами с помощью изображений, символов и цветов, которые он не знал, как выразить слова или не осознавал. В других случаях процесс арт-терапии более важен для успокоения и саморегуляции. Кроме того, художественный процесс может выявить модели поведения или мышления, а затем дать способ практиковать новые подходы к вещам.

В своей практической работе часто предлагают клиентам арт-терапию как лечебный подход; Тем не менее, потребности и предпочтения каждого клиента зависят от того, сколько искусства будет сделано в терапии. Некоторым клиентам будет нравиться заниматься арт-терапией на каждом сеансе, некоторым будут нравиться периодические занятия арт-терапией, а некоторые клиенты предпочтут преимущественно разговорную терапию.

Любой человек может извлечь пользу из арт-терапии, особенно люди, которые не могут полностью выразить себя словами. И у детей, и у взрослых часто нет слов, чтобы полностью объяснить свои мысли и чувства, поэтому арт-терапия предоставляет еще один способ исследования, общения и исцеления. Кроме того, художественный процесс может получить доступ к частям мозга, недоступным для вербального общения, что особенно полезно при лечении травм.

Вам не обязательно хорошо разбираться в искусстве, чтобы участвовать в арт-терапии и получать от нее пользу. Арт-терапия не фокусируется на том, как хорош продукт.

Творческий процесс и возможность выразить себя искусством – важнейшие части арт-терапии. В терапевтическом процессе или дома занятия арт-терапией успокаивают (фактически снижает уровень гормонов стресса) для всех независимо от их опыта или уровня способностей.

Арт-терапия может использоваться для углубленной психотерапии или для улучшения общего самочувствия с целью повышения самосознания и творчества на индивидуальных консультациях, а также в групповых ситуациях.

Абсолютно никаких художественных навыков не нужно, чтобы извлечь выгоду из этого подхода. Основное внимание уделяется процессу, а не результату, и нет правильного или неправильного способа использовать материалы или выражать себя. Арттерапевт не анализирует, а призывает вас к поиску истины и открытий.

Арттерапевтический подход основан на опыте и сочетает функции левого и правого полушарий, воссоединяя нас с нашим творческим, интуитивным знанием в нашем поиске интеграции всего, что мы есть.

Часто, когда возникают проблемы, мы оказываемся в застрявшем ментальном пространстве, а вопросы, связанные с проблемой, туманны и неясны. Выражение того, что мы чувствуем и переживаем, посредством визуального представления любого рода, будь то движение, краска, мел, глина, коллаж как метафора, вносит больше ясности в наши внутренние исследования, делая их более видимыми и ощутимыми, чем просто разговоры о наших переживаниях. вопросы.